Tecnica e conservazione dei dipinti di Caravaggio e dei suoi seguaci

Webinar curato dal docenti prof. Paolo Bensi

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Finalità e contenuti del corso

La tecnica pittorica di Michelangelo Merisi, detto il Caravaggio, presenta aspetti affascinanti ed anche singolari, all’altezza del suo stile e della sua personalità. Durante il webinar verranno prese in esame le sue particolari scelte nel campo dei supporti, l’uso raffinato degli strati di preparazione e delle imprimiture, il gioco inimitabile delle stesure pittoriche.
Tali scelte tecniche possono derivare da esempi veneti: non dimentichiamo che il maestro di Caravaggio era Simone Peterzano, probabile allievo di Tiziano; inoltre prima di trasferirsi a Roma il giovane artista può avere soggiornato nella città lagunare. Comunque indubbiamente devono esserci stati influssi anche dall’area lombarda e romana.
Il suo stile e i suoi procedimenti pittorici hanno influito profondamente su diversi pittori in varie parti d’Italia. Verranno presentate quindi anche opere oggetto di indagini scientifiche di autori napoletani, veneti, romani che a lui si ispirarono.

Argomenti trattati

– Le fonti seicentesche: la ‘sfortuna’ di Caravaggio, gli aspetti tecnici.
– Panoramica sulle indagini scientifiche sulle opere di Caravaggio, che risulta essere uno dei pittori più indagati della storia della pittura.
– La scelta dei supporti. Aspetti materiali e simbolici dei tipi di legno adottati; le caratteristiche delle tele, con particolare riguardo ai damaschi di lino o tovagliati.
– Il rapporto difficile con la pittura murale, il ricorso, non casuale, all’olio su intonaco per il dipinto del Casino Ludovisi.
– Gli strati di preparazione: i materiali, il ruolo degli imprimitori.
– La genesi dei dipinti, con il dibattito sui disegni e sulle incisioni preliminari.
– Le stesure pittoriche. La tavolozza di Caravaggio, i mutamenti nel tempo. I leganti.
– Gli influssi veneziani sulle varie parti della costruzione dei dipinti.
– Pentimenti e riutilizzo di supporti.
– Influssi caravaggeschi sulla tecnica dei pittori italiani, scelti in base ai dati scientifici disponibili.
A Napoli, Battistello Caracciolo e Ribera.
A Roma, Mattia Preti.
– I “tenebrosi” veneziani: Langetti, le opere della giovinezza di Sebastiano Ricci e di Piazzetta.

Verranno fornite indicazioni bibliografiche e copie di testi inerenti i temi trattati.